Como países em África emergiu de colonialismo Em meados do século XX, muitos expressaram suas identidades independentes através da arquitetura. Este processo continua várias décadas depois, exemplificado por vários novos museus em África Ocidentalconcluído recentemente ou em planejamento. Embora variando em propósito e forma, eles têm alguns objetivos comuns: abordando a necessidade de restituição de muitos artefatos tomados durante o colonialismo e principalmente mantidos nos museus europeus; e definir um museu com identidade local em oposição a uma importação não contextual.
A história do museu como uma tipologia é longa e complexa. Desde os tempos pré -históricos, os seres humanos construíram coleções, como evidenciado pelos costumes enterros descobertos pelos arqueólogos. A idéia de um museu moderno, ou seja, uma coleção de acessível ao público, começou na Renascença Europa, quando os ávidos colecionadores legaram seus artefatos a órgãos públicos. A exploração e o império aumentaram as coleções e os museus multiplicados em número nos séculos XVII e XVIII. Os próprios edifícios eram frequentemente monumentais, construídos para celebrar o poder imperial, mas muitas vezes ignoravam o fato de que grandes porções de suas coleções foram tomadas sem o consentimento de suas comunidades.
Ao longo dos anos, demandas por restituição cresceu, de África e de outros continentes também. O Benin Bronzesuma coleção de milhares de peças de elenco intrincadas de Benin City, saqueadas durante o Expedição britânica de 1897especialmente chamou muita atenção. Um dos argumentos apresentados contra o retorno de objetos aos seus países de origem foi a falta de instalações adequadas para abrigá -los. Assim, o impulso para uma nova geração de museus é o estabelecimento de repositórios de última geração para peças de museus devolvidas.
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Museu de Civilizações Negras, DakarSenegal
O primeiro deles é o Museu de Civilizações Negras em DakarAssim, Senegalque foi inaugurado em dezembro de 2018. Ele realiza uma idéia proposta pela primeira vez na década de 1960 pelo primeiro presidente visionário do Senegal, o primeiro presidente, Léopold Sédar Senghorque acreditava que o desenvolvimento deveria ser centrado em artes e cultura. Senghor queria um lugar que celebrasse a identidade, história e criatividade negras, fornecendo aos africanos o continente e a diáspora a oportunidade de recuperar e curar suas próprias narrativas. O projeto nunca foi realizado durante o tempo de Senghor, mas ressuscitou mais recentemente. O museu abrange 14.000 metros quadrados e acomoda 18.000 exposições. Sua escala é comparável a outras realizações culturais recentes, como a Bienal da Arte Dakar e o Monumento Africano da Renascença.
O museuA estrutura circular de quatro andares é inspirada nas cabanas do implúviio da casamance e pelas grandes ruínas do Zimbábue. Ao entrar, os visitantes são levados para o prédio por uma passarela suavemente inclinada ao redor do átrio. Afastando -se das abordagens etnográficas, suas exposições incluíram “Africa Now” e “O berço da humanidade”, bem como contribuições da diáspora africana do Haiti e Cuba. Portanto, contribui para os esforços de descolonização, redefinindo como a história africana é contada. Finalmente construído com uma concessão da China, foi originalmente projetada pelo arquiteto mexicano Pedro Ramírez Vázquez antes de ser concluído pelo Instituto de Projeto Arquitetônico de Pequim.
John Randle Center for Yoruba Culture, Lagos, Nigéria
O John Randle Center for Yoruba Culture Em Lagos, é uma reimaginação vibrante do conceito de museu. Ao contrário do Museu Nacional nas proximidades, construído durante os tempos coloniais, este espaço é descrito pelo arquiteto principal Menino oduwole como “sem desculpas Ioruba“Sua forma curva tem uma fachada de concreto em tons de terra que lembra os edifícios iorubás tradicionais e uma treliça de ouro inspirada em artesanato indígena. Os visitantes entram em um ambiente cheio de som com espaços de narrativa, exposições de divindades e uma exibição audiovisual imersiva da mitologia Yoruba.
O museu faz parte de um projeto mais amplo de regeneração urbana, homenageando o Dr. John Randle, que construiu a piscina original do site para fornecer aulas de natação e impedir os incidentes predominantes de afogamento. Ao lado do museu, há restaurantes que servem a cozinha iorubá, uma biblioteca, quartos de seminários e uma loja de presentes. Segundo o arquiteto, o centro pretende desafiar a museologia tradicional, tornando -se um “teatro de memória viva” em vez de um arquivo estático. A cultura contemporânea é comemorada através de itens como o traje de palco do artista musical de Afrobeat, Fela Kuti, enquanto as negociações estão em andamento para o retorno dos artefatos históricos iorubás do Museu Britânico.
Museu de Arte da África Ocidental, Benin City, Nigéria
O Museu de Arte da África Ocidental (Mowaa), que será inaugurado em Benin City até o final de 2025, é uma nova e importante instituição cultural projetada para recuperar e celebrar a herança africana, particularmente como a restituição de artefatos saqueados como o Benin Bronzes começa. Com uma equipe de design liderada por ADJAYE ASSOCIATESa forma do museu é inspirada no layout da histórica cidade de Benin, abrangendo um campus de 6 hectares com várias galerias, áreas de desempenho, jardins memoriais e instalações de pesquisa. Sua conclusão contraria narrativas de longa data de que a África não possui a infraestrutura para cuidar de sua herança, fornecendo laboratórios de conservação de ponta e armazenamento controlado pelo clima.
Move o lugar Espera -se que mantenha a coleção mais abrangente de bronzes do Benin. Parte do campus é o Instituto Mowaa, apelidado de “Brainbox”, que serve como um centro de pesquisa, treinamento e colaboração. Outros espaços incluem a Galeria Rainforest, um espaço de exposição ao ar livre que incorpora uma floresta tropical replantada, ao lado do Artesãs Hall e uma boutique Art Guesthouse, todos com o objetivo de apoiar criativos locais e atrair acadêmicos globais. A Mowaa foi financiada por parceiros internacionais, incluindo o governo alemão e o Museu Britânico, e permanece independente e sem fins lucrativos.
Ferramentas, Sengal
Fazersignificando “o olho” em Wolof, é um museu e um centro cultural atualmente em planejamento no sudoeste Senegal perto de Kaolack, uma região rica em megálitos de pedra antigos e quatro Sites do Patrimônio Mundial da UNESCO. Projetado por Atelier Masōmī e encomendado pela Josef e Anni Albers Foundation/Le Korsa, o museu procura honrar as profundas raízes históricas e espirituais da área, particularmente as dos serer e os povos de Mandinka. O design baseia -se nas tradições locais e na cosmologia, incorporando formas triangulares que refletem a relação tripartida entre elementos naturais, ancestrais e os vivos. As galerias são afundadas no chão para refletir a santidade da terra.
Abrangendo 1.000 metros quadrados, Fazer incluirá espaços de exposição, salas comunitárias, áreas de eventos e uma biblioteca. Sua missão é ser um espaço inclusivo e acessível, celebrando a arte africana contemporânea e histórica. Um foco importante é a educação e o envolvimento da comunidade, incluindo iniciativas para envolvimento local e intercâmbio internacional por meio de programas de estágios e curadores. É importante ressaltar que o Bët-BI apoiará o movimento global para repatriar objetos culturais africanos, dedicando um espaço de exposição aos artefatos retornados. As colaborações com artesãos e instituições locais visam promover a troca de conhecimento e preservar as habilidades tradicionais. Ao se incorporar na paisagem, tanto física quanto culturalmente, o Bët-bi redefine o que um museu do século XXI pode ser para o oeste África e além.
Os quatro museus não são de forma alguma os mesmos. O Museu de Civilizações Negras é um projeto trans-continental ressuscitado de meados do século XX, embora suas idéias tivessem previsão há muito tempo. O John Randle Center é mais voltado para a comunidade, refletindo uma cultura específica. O Move o lugar é um grande complexo que atende múltiplas funções com uma agenda regional, enquanto o Fazer é um museu rural menor. Sua concepção dentro de um curto período de tempo é a evidência de mudanças de atitudes em relação à museologia. Todos os quatro pretendem abrigar artefatos repatriados como parte de suas agendas, apresentando um argumento convincente no debate de longa duração sobre restituição.
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